Os melhores musicais de todos os tempos

Nós preparamos uma lista com os 30 melhores musicais que, além de apresentarem uma boa pontuação nos principais serviços de crítica da internet, mostram como as diversas formas de arte podem se juntar para criar experiências mais vívidas, dramáticas e catárticas.

Os musicais nasceram no final do século XIX na Inglaterra, em peças teatrais do gênero “comédia musical”, e se estenderam à modernidade, principalmente na Broadway, nos Estados Unidos. Por sua vez, a beleza dos musicais é a forma como conseguem reunir diversas das artes essenciais e criar algo único, reunindo a música, a dança, o teatro e, claro, o cinema.

Nossa lista irá contar com a pontuação de cada um dos filmes no IMDb, Rotten Tomatoes e Metacritic. Além disso, a lista está separada em três categorias: os atemporais, os contemporâneos e as animações.

Os atemporais

O Mágico de Oz (The Wizard of Oz) (1939)

8,0 no IMDb | 98% no Rotten Tomatoes | 92 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

Baseado na história original de L Frank Braum “The Wonderful Wizard of Oz“, livro de 1900, o Mágico de Oz conta a história de Dorothy (Judy Garland), uma jovem que, após ser carregada por um ciclone e aterrissar matando acidentalmente a Bruxa Má do Leste, precisa ir à Cidade Das Esmeraldas pedir ajuda do Mágico de Oz para que possa voltar para sua casa.

O filme não teve uma recepção boa no lançamento, mas, por possuir efeitos visuais impressionantes para a época, belíssimas canções e ter sido relançado várias vezes, ele alcançou um status “cult“, por isso figura como um dos 30 melhores musicais já feitos até hoje. O filme ganhou o Oscar de melhor banda sonora e sua música principal, “Over the Rainbow”, foi vencedora do Oscar de melhor canção original (note que filmes vencendo esses prêmios nessa lista é algo esperado).

Cantando na Chuva (Singin’ in the Rain) (1952)

8,3 no IMDb | 100% no Rotten Tomatoes | 99 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

Não apenas um dos 30 melhores musicais, Cantando na Chuva é um dos maiores clássicos do cinema. O filme conta a história de Don Lockwood e Lina Lamont, estrelas famosas do cinema mudo em Hollywood. Porém, com a chegada do cinema falado, os atores precisam se redescobrir para que consigam manter a fama que possuíam. Donald O’Connor venceu o prêmio de Melhor Ator de Comédia/Musical no Globo de Ouro.

Amor, Sublime Amor (West Side Story) (1961)

7,5 no IMDb | 92% no Rotten Tomatoes | 86 no Metacritic

Onde ver: Prime Video

O filme adapta o original de sucesso da Broadway, lançado em 1957. Ambas as versões são releituras da história de Romeu e Julieta, de Shakespeare. Um amor proibido entre gangues de imigrantes inimigas no lado oeste de Nova York: Tony, antigo líder dos Jets, se apaixona por Maria, irmã do líder dos Shark, que o corresponde. Fazendo muito sucesso, o filme é o musical mais premiado da história do cinema, levando 2 Grammys, 3 Globos de Ouro e simplesmente 10 Oscars, que incluem Melhor Filme, Diretor e Trilha Sonora.

Mary Poppins (1964)

7,8 no IMDb | 100% no Rotten Tomatoes | 88 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Voltado ao público infantil e produzido por Walt Disney, o filme estrelado por Julie Andrews, que mescla ação ao vivo com animação, conta a história de uma babá mágica que visita uma família problemática em Londres, e ajuda a família a se reencontrar. O filme foi inteiramente gravado nos estúdios Walt Disney com cenas de fundo pintadas de Londres. Mary Poppins foi um mega sucesso de crítica e rendeu muito dinheiro à Disney, porém, a autora dos livros, Pamela Lyndon Travers, odiou a adaptação e proibiu que outras acontecessem. Apesar disso, em 2018, foi lançado O Retorno de Mary Poppins.

A Noviça Rebelde (The Sound of Music) (1965)

8,0 no IMDb | 83% no Rotten Tomatoes | 63 no Metacritic

Onde ver: Disney+

A Noviça Rebelde é uma adaptação do musical de 1959, escrito por Howard Lindsay e Russel Crouse, e temos novamente Julie Andrews protagonizando mais um dos 30 melhores musicais. A história acompanha as aventuras de uma jovem austríaca cujo interesse é em ser freira, mas é enviada à casa de campo de um oficial da marinha, já aposentado e viúvo. Lá, ela se torna a governanta de seus sete filhos e eventualmente casa-se com o Capitão. O longa-metragem venceu os Oscars de Melhor Filme, Diretor, Montagem, Som e Trilha Sonora.

Festival Rocky de Terror (The Rocky Horror Picture Show) (1975)

7,4 no IMDb | 80% no Rotten Tomatoes | 65 no Metacritic

Onde ver: Star+

Baseado no teatro musical The Rocky Horror Show, de 1973, o filme faz paródia com os “filmes B” de ficção científica e horror dos anos 30 aos anos 70. A história traz um casal de noivos cujo carro quebra em meio a uma tempestade, perto de um castelo. Lá, eles encontram um “cientista louco”, que, na verdade, é uma travesti alienígena que está criando um homem musculoso em seu laboratório. O filme reverbera até hoje na cultura pop e se mantém icônico.

Nasce uma Estrela (A Star is Born) (1954)

7,6 no IMDb | 98% no Rotten Tomatoes | 89 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

A 2ª versão de uma das histórias que Hollywood mais ama revisitar é também a melhor versão dentre as quatro já feitas. A história base é a mesma em todos os filmes, mas, é apenas nessa que vemos a ascensão da personagem feminina (a estrela que nasceu) alcançar uma paixão e uma própria voz, se tornando alguém admirável, independente de seu marido. Judy Garland está impecável no papel de Esther Blodgett, contracenando com James Mason, no papel de Norman Maine.

Grease – Nos Tempos da Brilhantina (1978)

7,2 no IMDb | 75% no Rotten Tomatoes | 70 no Metacritic

Onde ver: Telecine

Eu sei, você estava esperando por Grease, eu sei! O filme que se baseia no musical de 1971 de mesmo nome foi o filme musical de maior bilheteria da época e um dos maiores até hoje. Estrelado por John Travolta (em seu papel mais marcante) como Danny e Olivia Newton-John como Sandy, o filme acompanha o romance escolar deles, e toda a narrativa de estilo daquela época. O seu álbum de trilha sonora foi o segundo mais vendido do ano de 1978.

Hair (1979)

7,6 no IMDb | 88% no Rotten Tomatoes | 68 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Chegamos no segundo filme sobre cabelo na nossa lista dos melhores filmes de musicais de todos os tempos (note o padrão). Ele adapta o musical de mesmo nome, que conta a história de um jovem convocado à guerra do Vietnã que, ao chegar em Nova York para o alistamento, se torna amigo do grupo de hippies da cidade, contrários à guerra.

Footloose – Ritmo Louco (1984)

6,6 no IMDb | 55% no Rotten Tomatoes | 42 no Metacritic

Onde ver: Telecine

Apesar de trazer críticas medianas, Footloose é um clássico divertido que vale a sua atenção. Estrelando Kevin Bacon, a história mostra um adolescente de Chicago se mudando para uma pequena cidade onde dança e rock são proibidos. De maneira vaga, o filme aborda eventos reais que aconteceram numa pequena cidade religiosa de Elmore, em Oklahoma.

Ama-me Esta Noite (Love Me Tonight) (1932)

7,5 no IMDb | 100% no Rotten Tomatoes

Onde ver: Pluto TVPluto TVPluto TVPluto TV

Em um dos melhores musicais, um alfaiate parisiense finge ser um barão e ganhar um dinheiro de um aristocrata. Mas ele acaba se apaixonando por uma jovem e despreocupada princesa.

Rua 42 (42nd Street) (1933)

7,3 no IMDb | 83 no Metacritic

Onde ver: Apple TV (aluguel)

No filme musical Rua 42, Peggy Sawyer (Ruby Keeler) é uma dançarina iniciante que consegue uma vaga no coro de um espetáculo musical. Quando a estrela principal machuca o tornozelo pouco antes da estreia, Peggy assume o lugar dela, e o destino da companhia está sob sua responsabilidade.

O Picolino (Top Hat) (1935)

7,7 no IMDb | 100% no Rotten Tomatoes | 93 no Metacritic

Onde ver: Prime Video

Nesse filme musical clássico, Jerry Travers (Fred Astaire) é um dançarino dos Estados Unidos que vai até Londres para estrelar um show produzido por Horace Hardwick (Edward Everett Horton). Lá, ele conhece e tenta impressionar Dale Tremont (Ginger Rogers), que está viajando com sua amiga Madge. No entanto, tudo dá errado quando Dale o confunde com Horace, o marido de sua melhor amiga.

Ritmo Louco (Swing Time) (1936)

7,5 no IMDb | 93% no Rotten Tomatoes | 91 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

O habilidoso Lucky Garnett (Fred Astaire) adora dançar e apostar em jogos de azar. Noivo da bela Margaret Watson (Betty Furness), ele fica nervoso com a data do casamento se aproximando. O casório é cancelado, mas o pai da noiva decide que Lucky pode ter uma segunda chance caso ele consiga 25 mil dólares.

Uma Cabana no Céu (Cabin in the Sky) (1943)

7,1 no IMDb | 81% no Rotten Tomatoes 

Indisponível no momento

Em um dos melhores musicais, quando o jogador compulsivo Little Joe Jackson (Eddie “Rochester” Anderson) morre em uma briga de bêbados, ele acorda no purgatório, onde fica sabendo que será enviado de volta à Terra por seis meses para provar que merece estar no céu. Ao acordar, ele não se lembra de nada e luta para fazer o que é certo para sua devota esposa, Petunia (Ethel Waters), enquanto um anjo conhecido como General (Kenneth Spencer) e o filho do diabo, Lúcifer Jr. (Rex Ingram), lutam por sua alma.

Agora Seremos Felizes (Meet Me in St. Louis) (1944)

7,5 no IMDb | 100% no Rotten Tomatoes | 94 no Metacritic

Onde ver: Prime Video

Agora Seremos Felizes, um dos melhores musicais, é uma comédia romântica e musical, clássica da MGM, que tem como ponto central quatro irmãs (uma das quais é a incomparável Judy Garland) no ápice da Feira Mundial de 1904, St. Louis. 

O filme destaca a educação das irmãs nos caminhos do mundo, o que inclui, mas não é limitado a aprender sobre a vida e o amor. No final, o amor, acompanhado por música, dança e trajes da época, tudo em gloriosas cores, é o que conquista a todos.

Um Dia em Nova York (On the Town) (1949)

7,3 no IMDb | 93% no Rotten Tomatoes | 71 no Metacritic

Onde ver: Prime Video

No filme musical Um Dia em Nova York, Gabey (Gene Kelly), Ozzie (Jules Munshin) e Chip (Frank Sinatra) são três jovens marinheiros que ganham um dia de folga e vivem uma aventura cheia de música e dança na cidade, indo no encalço das garotas que roubaram seus corações.

Os Homens Preferem as Louras (Gentlemen Prefer Blondes) (1953)

7,1 no IMDb | 88% no Rotten Tomatoes

Onde ver: Star+

Em Os Homens Preferem as Louras, Lorelei Lee (Marilyn Monroe) é uma bela dançarina de cabaré que está noiva do rico Gus (Tommy Noonan), para a desaprovação do pai de Gus, Sr.Esmond (Taylor Holmes) que tem certeza de que a jovem só está interessada em seu dinheiro. 

Quando Lorelei vai num cruzeiro acompanhada apenas pela sua melhor amiga, Dorothy Shaw (Jane Russell), o Sr. Esmond contrata Ernie Malone, um detetive particular, para segui-la e o deixar saber de qualquer comportamento questionável que a desqualificaria para o casamento.

Sete Noivas para Sete Irmãos (Seven Brides For Seven Brothers) (1954)

7,3 no IMDb | 89% no Rotten Tomatoes | 75 no Metacritic

Onde ver: Youtube (aluguel)

Em um dos melhores filmes musicais, os irmãos Pontipee são lenhadores rústicos e fortes que vivem solteiros em uma cabana nas montanhas. Tudo muda quando o mais velho deles, Adam (Howard Keel), encontra uma namorada e a leva para morar com ele e outros no local.

French Can Can (1955)

7,3 no IMDb 

Indisponível no momento

Nesse filme musical, Henri Danglard (Jean Gabin) é o empresário do show biz mais famoso de Paris. Numa casa noturna de Montmartre, ele repara numa mocinha lavadeira, que dança o cancan. Danglard está tomado pela nova ideia de criar em Montmartre o novo cancan, o French Cancan.

Oklahoma! (1955)

7,0 no IMDb | 86% no Rotten Tomatoes | 74 no Metacritic

Indisponível no momento

Em um dos melhores musicais, está chegando uma festa de camarote e Curly (Gordon MacRae) pergunta a Laurey (Shirley Jones) se ela quer ser seu par. O problema é que Laurey acha que ele demorou demais e, em um acesso de raiva, aceita a oferta do grosseiro Jud (Rod Steiger). 

Enquanto isso, Ado Annie (Gloria Grahame), amiga de Laurey, também está dividida entre dois homens: um caubói chamado Will (Gene Nelson) e um vendedor ambulante estrangeiro, Ali Hakim (Eddie Albert). As duas mulheres lutam para conhecer seus próprios corações antes que seja tarde demais.

Cinderela em Paris (Funny Face) (1957)

7,0 no IMDb | 88% no Rotten Tomatoes | 61 no Metacritic

Onde ver: Telecine

Em um dos melhores musicais, depois de muita busca, o fotógrafo Dick Avery (Fred Astaire) encontra Jo Stockton (Audrey Hepburn), sua modelo perfeita. Ela é uma jovem tímida e linda, que é levada para Paris para brilhar e deixar o rival do fotógrafo morrendo de inveja.

Uma Mulher É Uma Mulher (A Woman Is a Woman) (1961)

7,3 no IMDb | 71 no Metacritic

Indisponível no momento

Nesse filme musical, Angela (Anna Karina), uma dançarina de cabaré, deseja ter um bebê e tenta convencer seu namorado, Émile (Jean-Claude Brialy), a ir adiante com a ideia, mas ele não concorda. Assim, ela acaba procurando o amigo de Émile, Alfred (Jean-Paul Belmondo), para realizar seu desejo.

Vendedor de Ilusões (The Music Man) (1962)

7,7 no IMDb | 94% no Rotten Tomatoes | 76 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Nesse filme musical, o vendedor tenta convencer moradores de uma pequena cidade no estado de Iowa a formar uma banda, vendendo a eles os instrumentos e uniformes. Seu plano, na verdade, é fugir da cidade assim que conseguir o dinheiro, mas ele se apaixona e decide ficar.

Adeus, Amor (Bye Bye Birdie) (1963)

6,6 no IMDb | 86% no Rotten Tomatoes 

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Nesse filme musical, quando o astro do rock Conrad Birdie (Jesse Pearson) é recrutado para o Exército, as garotas vão à loucura e o compositor de Conrad, Albert (Dick Van Dyke), fica desempregado. Assim, Albert e sua namorada organizam um concurso nacional no qual uma felizarda ganhará um beijo de despedida de Conrad em um programa de TV famoso.

Os Reis do Ié-Ié-Ié (A Hard Day’s Night) (1964)

7,5 no IMDb | 98% no Rotten Tomatoes | 96 no Metacritic

Indisponível no momento

O ano é 1964 e a “Beatlemania” está no seu auge. Enfrentando produtores nervosos, fãs histéricos e parentes problemáticos, John, Paul, George e Ringo buscam de todas as maneiras se divertir e, ao mesmo tempo, cumprir os compromissos firmados.

Minha Bela Dama (My Fair Lady) (1964)

7,7 no IMDb | 95% no Rotten Tomatoes | 95 no Metacritic

Onde ver: Telecine

Nesse filme musical, o esnobe intelectual Henry Higgins (Rex Harrison) conhece a florista Eliza Doolittle (Audrey Hepburn) e aposta com um amigo que pode transformá-la em uma dama. No entanto, a tarefa se mostra mais difícil do que Henry imaginava.

Help! (1965)

7,1 no IMDb | 58 no Metacritic

Onde ver: Apple TV (aluguel)

Membros de um culto indiano descobrem que Ringo Starr possui um anel de rubi que cobiçam. O grupo persegue os Beatles, até que confronta Ringo num restaurante. Ele tenta dar-lhes o anel, mas não consegue tirar do dedo e a perseguição recomeça.

Duas Garotas Românticas (Les demoiselles de Rochefort) (1967)

https://youtu.be/vZFK8svwtxA?si=7Fzz–0tBhwFaqHj

7,7 no IMDb | 98% no Rotten Tomatoes

Onde ver: Telecine

Em Rochefort, Delphine (Catherine Deneuve) e Solange (Françoise Dorléac), duas irmãs gêmeas de 25 anos, radiantes e espirituosas, dão aulas de dança e música. Elas sonham em ir a Paris e aproveitam a oportunidade quando uma trupe de fora passa pela cidade. Tudo isso acontece enquanto nossas heroínas gêmeas procuram o amor ideal.

OLIVER! (1968)

7,4 no IMDb | 90% no Rotten Tomatoes | 74 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Adaptado do clássico romance “Oliver Twist”, de Charles Dickens, ao fugir de um orfanato, o pequeno Oliver (Mark Lester) acaba caindo nas mãos de um velho ladrão que treina diversas crianças órfãs para cometer furtos pelas ruas de Londres, no século 19. 

Funny Girl: A Garota Genial (Funny Girl) (1968)

7,3 no IMDb | 94% no Rotten Tomatoes | 89 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Em um dos melhores filmes musicais, Funny Girl: A Garota Genial, Fanny Brice (Barbra Streisand), uma comediante e cantora talentosa, sai da obscuridade para se tornar uma das artistas mais amadas dos palcos da Broadway, em Nova York. Em busca de felicidade, ela se aproxima do charmoso Nicky Arnstein (Omar Sharif).

A Fantástica Fábrica de Chocolate (Willy Wonka & the Chocolate Factory) (1971)

7,8 no IMDb | 92% no Rotten Tomatoes | 67 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

Um garoto pobre ganha o direito de visitar a fábrica de chocolates do excêntrico Willy Wonka (Gene Wilder). Acompanhado por seu avô e quatro crianças mimadas, ele vive aventuras inesquecíveis e aprende uma importante lição.

Cabaret (1972)

7,8 no IMDb | 92% no Rotten Tomatoes | 80 no Metacritic

Onde ver: Google Play Filmes

Entre os melhores musicais, ambientado na Berlim de 1933, o filme musical Cabaret acompanha uma cantora americana que se transforma em atração no Kit Kat Club. Sua vida, carreira e amores se desenvolvem paralelamente à ascensão do nazismo, enquanto ela se envolve ao mesmo tempo com um professor de inglês e um nobre alemão.

O Fantasma do Paraíso (Phantom of the Paradise) (1974)

7,3 no IMDb | 81% no Rotten Tomatoes | 67 no Metacritic

Indisponível no momento

Depois que o produtor fonográfico Swan (Paul Williams) rouba a música do compositor Winslow Leach (William Finley) e o entrega para uma de suas bandas, Leach entra no escritório de Swan. Mas Swan pega Leach e o acusa de comercializar drogas, o que o leva à prisão. Leach foge e tenta novamente sabotar o império de Swan, mas um acidente desfigura sua face. Leach se transforma no “Fantasma” para arruinar Swan enquanto salva a cantora Phoenix (Jessica Harper) de uma terrível tragédia.

New York, New York (1977)

6,6 no IMDb | 57% no Rotten Tomatoes | 64 no Metacritic

Onde ver: OldflixOldflix

Nesse filme musical clássico, um saxofonista e uma cantora se conhecem no final da Segunda Guerra, começam a se apresentar juntos e se apaixonam, mas a relação volátil se desintegra com o passar do tempo. Anos depois, com carreiras já estabelecidas, os dois se reencontram.

O Show Deve Continuar (All That Jazz) (1979)

7,8 no IMDb | 87% no Rotten Tomatoes | 72 no Metacritic

Onde ver: Prime Video

Quando não está planejando seu novo musical ou trabalhando na produção de seu filme, o coreógrafo e diretor Joe Gideon (Roy Scheider) está tomando pílulas e dormindo com uma fila infinita de mulheres. O estresse mental e físico começa a afetar Joe, que agora tem que tomar uma decisão sobre o seu arriscado estilo de vida. O filme é uma semi-autobiografia escrita e dirigida pelo incrível Bob Fosse.

Fama (Fame) (1980)

6,6 no IMDb | 79% no Rotten Tomatoes 

Onde ver: Apple TV

Enquanto se preparam para a carreira no mundo artístico, cinco alunos muito talentosos da High School of Performing Arts, de Nova York, estudam duro para se sobressair academicamente também.

Dinheiro do Céu (Pennies from Heaven) (1981)

6,5 no IMDb | 83% no Rotten Tomatoes | 64 no Metacritic

Indisponível no momento

Durante a Grande Depressão, um músico vive de vender partituras e discos pelas ruas de Chicago. Desprezado pela mulher e frustrado com a própria vida, ele se envolve com uma humilde professora de música desiludida com o amor.

Vítor ou Vitória? (Victor/Victoria) (1982)

7,6 no IMDb | 97% no Rotten Tomatoes 

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Um clássico filme musical ambientado em Paris, 1934. Victoria Grant (Julie Andrews) é uma cantora lírica desempregada que conhece Carole Todd (Robert Preston), um cantor homossexual que foi recentemente demitido. Juntos, eles articulam um plano em que ela se faz passar por um homem, Conde Victor Grezhinski (Andrews), que é um transformista, com o intuito de conseguir um emprego. Mas, o problema aparece quando ela se apaixona por King Marchand, um gângster, sendo que caso ela se declare para ele, se assumirá como uma farsa.

Purple Rain (1984)

6,5 no IMDb | 72% no Rotten Tomatoes | 55 no Metacritic

Onde ver: Apple TV (aluguel)

Vítima de sua própria ira, Kid (Prince) é um músico de Minneapolis que se dedica à banda Revolution para escapar de uma vida doméstica tumultuada através da música. Enquanto evita cometer os mesmos erros que seu pai, Kid circula por clubes e tem um relacionamento conturbado com Apollonia (Apollonia Kotero), uma cantora cativante. Mas outro músico, Morris (Morris Day), quer roubar a atenção de Kid e a sua namorada.

Golden Eighties (1986)

6,9 no IMDb 

Indisponível no momento

Três mulheres, Lili (Fanny Cottençon), Mado (Lio) e Pascale (Pascale Salkin), competem pela atenção de Robby até que ele subitamente pede Mado em casamento. Quando chega a data do casamento, Lili tenta mais uma vez conquistar o afeto de Robby (Nicolas Tronc).

Labirinto – A Magia do Tempo (Labyrinth) (1986)

7,3 no IMDb | 75% no Rotten Tomatoes

Onde ver: Oldflix

Frustrada por ter de cuidar do irmão caçula enquanto seus pais estão fora, a adolescente Sarah (Jennifer Connelly) sonha em se livrar da criança, que não para de chorar. Atendendo seu pedido, o Rei dos Duendes, personagem de um dos livros de Sarah, ganha vida e sequestra o bebê. Arrependida, a menina terá de enfrentar um labirinto e resgatar o irmão antes da meia-noite para evitar que ele seja transformado em um duende.

A Pequena Loja dos Horrores (Little Shop of Horrors) (1986)

7,1 no IMDb | 91% no Rotten Tomatoes | 81 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

O submisso ajudante de floricultura Seymour (Rick Moranis) é apaixonado pela colega de trabalho Audrey (Ellen Greene). Durante uma eclipse, ele descobre uma planta incomum e a batiza de Audrey II. A planta, que se alimenta apenas de carne e sangue humanos, atrai muitos clientes para a loja em dificuldades. Seymour alimenta a planta com o corpo do namorado de Audrey, que morreu acidentalmente, e precisa conseguir mais cadáveres para a planta cada vez mais sedenta.

Os contemporâneos

Moulin Rouge – Amor em Vermelho (2001)

7,6 no IMDb | 76% no Rotten Tomatoes | 66 no Metacritic

Onde ver: Star+

Moulin Rouge tem inspiração em três óperas/operetas: La bohème de Giacomo Puccini, La traviata de Giuseppe Verdi e Orphée aux enfers de Jacques Offenbach (esta inspirada no mito grego antigo de Orfeu e Eurídice). Tantas inspirações, além de reunir inúmeras músicas famosas de bandas como Nirvana, U2 e Queen, fazem com que o filme peque em excessos, principalmente de cortes, mas, apesar disso, tem seu charme. Estrelado por ninguém menos que Nicole Kidman e Ewan Mcgregor, o filme venceu os Oscars de Melhor Direção de Arte e Figurino.

Chicago (2002)

7,1 no IMDb | 86% no Rotten Tomatoes | 81 no Metacritic

Onde ver: Netflix e Telecine

Com roteiro original, Chicago foi um sucesso de bilheteria. Estrelado por Renée Zellweger e Catherine Zeta-Jones, ambas personagens são assassinas que se encontram na penitenciária. Com altas chances de Roxie (Renée) ser condenada à pena de morte, a supervisora da penitenciária ajuda ela a escapar deste destino. A comédia musical venceu 6 de suas 13 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Figurino e Direção de Arte.

O Fantasma da Opera (The Phantom of the Opera) (2004)

7,2 no IMDb | 33% no Rotten Tomatoes | 40 no Metacritic

Onde ver: Google Play Filmes

Curioso que os números baixos da crítica contradizem o público, com 86% no Rotten Tomatoes e 88 no Metacritic. O filme adapta o musical de 1986 de mesmo nome e conta a história do “Fantasma” (Gerard Butler) que se resguarda no Teatro de Paris. Um músico genial, mas desfigurado, encontra em Christine Daaé (Emmy Rossum) a cantora ideal para conquistar seus próprios sonhos. Apesar de criticarem roteiro e direção do filme, a crítica reconhece o aspecto visual e, principalmente, as atuações.

Apenas uma Vez (Once) (2007)

7,8 no IMDb | 97% no Rotten Tomatoes | 88 no Metacritic

Onde ver: Youtube (aluguel)

Dando espaço para filmes menos “hollywoodianos”, Apenas uma Vez é um musical irlandês de baixo orçamento (130 mil euros) que conta a história de um músico que toca suas composições nas ruas de Dublin e, ao acaso, se encontra com uma imigrante tcheca que se impressiona com suas canções. O filme foi um sucesso de crítica e a música tema, Falling Slowly, venceu o Oscar de Melhor Canção Original. Após esse filme, o diretor John Carney conseguiu fazer uma produção mais ambiciosa e lançou o Mesmo se nada der certo (Begin Again), com Adam Levine.

Hairspray – Em busca da fama (2007)

6,6 no IMDb | 91% no Rotten Tomatoes | 81 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

Chegamos no último filme sobre cabelo da nossa lista! Baseado no musical da Broadway de 2002 de mesmo nome, o filme traz John Travolta no papel de Edna Turnblad (garantindo sua participação em mais um musical sobre cabelo) e se passa na cidade de Baltimore em 1962, em que Tracy Turnblad (Nikki Blonsky) sonha em participar do The Corny Collins Show, programa de dança da televisão. Além de um dos 30 melhores musicais, Hairspray é certamente um dos mais divertidos da lista.

Mamma Mia! (2008)

6,4 no IMDb | 55% no Rotten Tomatoes | 51 no Metacritic

Onde ver: Star+

O filme conta a história do casamento de Sophie (Amanda Seyfried) que, por não conhecer seu pai biológico, convida os três “pais em potencial” que marcaram a vida de sua mãe, Donna (Meryl Streep). Essa ideia parece péssima, né? Sim, porque é. O filme se passa na Grécia e, como você já deve saber, é uma ode à discografia da banda ABBA. Certamente não é um dos melhores filmes da lista, mas é tão divertido e gostoso de assistir, que eu particularmente recomendo ser o seu próximo compromisso de sexta à noite (com taças de vinho, para entrar no ritmo do filme).

Apesar da recepção mista da crítica, Mamma Mia! foi um sucesso de bilheteria e ganhou uma continuação 10 anos depois com Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo (Mamma Mia! Here We Go Again).

Os Miseráveis (Les Misérables) (2012)

7,6 no IMDb | 69% no Rotten Tomatoes | 63 no Metacritic

Onde ver: Youtube

Adaptação do musical de mesmo nome de 1980 que, por sua vez, adapta o romance de Victor Hugo de 1862, a história se passa durante a Revolução de Julho no século XIX na França, mostrando a vida de pessoas pobres, principalmente do condenado por roubar pão, Jean Valjean (Hugh Jackman). Quem conhece os bastidores do filme tem ressalvas ao descaso com o elenco, principalmente por não respeitar os cuidados que se precisa para com a voz. Apesar disso, o mega elenco garante performances premiadas pela Academia e uma boa recepção da crítica.

La La Land – Cantando Estações (2016)

8,0 no IMDb | 91% no Rotten Tomatoes | 94 no Metacritic

Onde ver: Star+, Telecine e Prime Video

O segundo filme do diretor Damien Chazelle tem roteiro original e é uma carta de amor ao jazz. Chazelle conta que o roteiro existia desde 2010, mas, para provar aos estúdios o seu potencial, primeiro fez Whiplash (outro filme fantástico). A história acompanha um pianista de jazz e uma aspirante a atriz que, ao se encontrarem, se apaixonam. Estrelando Ryan Gosling e Emma Stone, o filme foi um sucesso de crítica e bilheteria, recebendo 13 indicações ao Oscar (igualando-se a Titanic) e conquistou 6 estatuetas, incluindo Melhor Diretor, Atriz, Canção Original e Trilha Sonora. O filme ainda protagonizou um dos momentos mais icônicos do cinema contemporâneo, ao receber por engano o prêmio de Melhor Filme, que, na verdade, pertencia a Moonlight.

Nasce Uma Estrela (A Star Is Born) (2018)

7,7 no IMDb | 90% no Rotten Tomatoes | 88 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

Como disse anteriormente, Hollywood ama revisitar essa história, e assim como a segunda, a quarta versão é digna da lista do Showmetech dos melhores filmes de musicais de todos os tempos. Bradley Cooper está atrás e na frente das câmeras em seu primeiro filme como diretor, dando vida a Jackson Maine, um famoso músico que conhece Ally (Lady Gaga) ao acaso. Ambos se apaixonam e ele a ajuda a alcançar o estrelato. Contudo, o alcoolismo e a perda de audição de Jackson os levam à ruína.

O filme fez um sucesso estrondoso, garantindo diversos prêmios, incluindo Melhor Canção Original para Shallow, escrita por Lady Gaga, a aproximando do EGOT (termo para quem conquista um Emmy, um Grammy, um Oscar e um Tony), faltando apenas vencer um Tony.

Rocketman (2019)

7,3 no IMDb | 89% no Rotten Tomatoes | 69 no Metacritic

Onde ver: Netflix e Telecine

A cinebiografia do lendário cantor Elton John passou por duas décadas de desenvolvimento, mudanças de estúdio e conflitos criativos, até tudo se encaixar no filme dirigido por Dexter Fletcher com Taron Egerton no papel do músico. Apesar da bilheteria modesta, o filme foi aclamado pela crítica pela atuação de Egerton, figurinos, estilo visual e ao encaixe das músicas já muito conhecidas carregando a narrativa. Vencedor do Oscar de Melhor Canção Original, com (I’m Gonna) Love Me Again, o longa-metragem é a primeira grande produção hollywoodiana a mostrar uma cena de sexo gay masculino.

Dançando no Escuro (Dancer in the Dark) (2000)

7,0 no IMDb | 70% no Rotten Tomatoes | 63 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Nesse filme musical, Selma (Björk) é uma imigrante tcheca e mãe solteira que trabalha em uma fábrica no interior dos Estados Unidos. Sua salvação é a paixão pela música, especialmente os musicais clássicos de Hollywood. Selma está perdendo a visão e seu filho Gene (Vladica Kostic) pode sofrer o mesmo destino se ela não conseguir economizar dinheiro suficiente para fazer uma operação.

Hedwig: Rock, Amor e Traição (Hedwig and The Angry Inch) (2001)

7,7 no IMDb | 92% no Rotten Tomatoes | 85 no Metacritic

Indisponível no momento

Hansel (John Cameron Mitchell) mora em Berlim Ocidental e sonha em se tornar um astro do rock nos EUA. Ele conhece um belo americano que lhe promete amor, liberdade e a realização dos seus sonhos, mas para isso Hansel precisará fazer uma operação de mudança de sexo.

8 Mulheres (8 femmes) (2002)

7,0 no IMDb | 79% no Rotten Tomatoes | 64 no Metacritic

Indisponível no momento

Em um casarão burguês, todos se preparam para festejar o Natal. Um drama surge: o dono da casa é assassinado. Oito mulheres, todas próximas da vítima, estão presentes: uma delas, forçosamente, é a culpada.

A Fantástica Fábrica de Chocolate (Charlie and the Chocolate Factory) (2005)

6,7 no IMDb | 83% no Rotten Tomatoes | 72 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

Baseado no conto de Roald Dahl, um dos melhores filmes infantis segue o jovem Charlie Bucket (Freddie Highmore) e seu avô Joe (David Kelly). Eles se juntam a um pequeno grupo de ganhadores de uma competição, os quais vão para um passeio na mágica e misteriosa fábrica do excêntrico Willy Wonka (Johnny Depp). Ajudado por seus assistentes, Wonka esconde uma surpresa para durante o passeio.

Dreamgirls: Em Busca de um Sonho (Dreamgirls) (2006)

6,6 no IMDb | 79% no Rotten Tomatoes | 76 no Metacritic

Onde ver: Globoplay

Nesse filme musical, Effie White (Jennifer Hudson), Deena Jones (Beyoncé) e Lorrell Robinson (Anika Noni Rose) moram em Chicago e formam um grupo musical, as Dreamettes. As três começam a fazer sucesso graças ao manipulador empresário Curtis Taylor Jr., que consegue fazer com que elas acompanhem um cantor de soul.

Os conflitos começam quando Curtis sonha em transformar as Dreamettes em Dreams. Sua ideia é trocar Effie por Deena e fazer dela a vocalista principal do grupo, o que deixa evidente seu interesse romântico pela jovem.

Música da Alma (The Sapphires) (2012)

7,0 no IMDb | 91% no Rotten Tomatoes | 67 no Metacritic

Onde ver: Pluto TV

Quatro jovens talentosas são descobertas por um produtor que busca transformá-las em um grande sucesso. Com isso, elas formam as Sapphires, grupo de soul music que é convidado para entreter os militares americanos durante a Guerra do Vietnã.

Inside Llewyn Davis: Balada de um Homem Comum (Inside Llewyn Davis) (2013)

7,4 no IMDb | 93 no Metacritic

Onde ver: Google Play Filmes

No filme musical, Llewyn Davis (Oscar Isaac) é um cantor e compositor que sonha em viver da sua música. Com o violão nas costas, ele migra de um lugar para o outro na Nova York dos anos 1960, sempre vivendo de favor na casa de amigos e outros artistas. 

Talentoso, mas sem se preocupar muito com o futuro. Nem um pouco confiável, Davis se depara com a oportunidade de viajar na companhia de um consagrado e desagradável artista, Roland (John Goodman), mas nem tudo vai acabar bem nesta nova jornada.

Sunshine on Leith (2013)

6,6 no IMDb | 90% no Rotten Tomatoes | 66 no Metacritic

Indisponível no momento

O musical vira filme: Sunshine on Leith conta a história de dois amigos, Davy (George MacKay) e Ally (Kevin Guthrie), que voltam para casa após servirem o exército no Afeganistão. Enquanto um encontrará o amor de sua vida, outro perderá a garota que ele havia deixado para trás ao servir. Assim, eles terão de reaprender a viver em Edinburgh após a experiência no exército, com a vida cheia de dificuldades familiares, amorosas e profissionais.

God Help the Girl (2014)

6,4 no IMDb | 68% no Rotten Tomatoes | 58 no Metacritic

Indisponível no momento

Nesse filme musical, Eve (Emily Browning) não tem autoestima, mas é movida pela fantasia. Enquanto começa a compor músicas como forma de resolver alguns problemas emocionais, ela conhece dois músicos e almas igualmente desenraizadas: o tímido e romântico James (Olly Alexander) e a elegante Cassie (Hannah Murray). Durante um verão em Glasgow, eles decidem formar uma banda.

Sing Street: Música e Sonho (Sing Street) (2016)

7,9 no IMDb | 79 no Metacritic

Onde ver: Prime Video (aluguel)

Em Sing Street: Música e Sonho, Conor (Ferdia Walsh-Peelo) encontra um raio de esperança em sua vida monótona quando conhece a misteriosa Raphina (Lucy Boynton). Com o objetivo de ganhar seu coração, ele a convida para estrelar o vídeo musical de sua banda. 

O Rei do Show (The Greatest Showman) (2017)

7,5 no IMDb | 56% no Rotten Tomatoes | 48 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Nesse filme musical, P. T. Barnum (Hugh Jackman), um homem que tem uma tendência natural de enganar seu público, decide montar um circo na esperança de ficar famoso. Durante sua saga, ele ainda precisa lidar com uma questão pendente em sua vida: a paixão cega pela cantora Jenny Lind (Rebecca Ferguson).

Em um Bairro de Nova York (In the Heights) (2021)

7,3 no IMDb | 94% no Rotten Tomatoes | 84 no Metacritic

Onde ver: HBO Max

O filme musical acompanha alguns dias de uma comunidade latina na periferia de Nova York. A partir do protagonista Usnavi (Anthony Ramos), dono de uma mercearia local, a história retrata um grupo em busca de seus sonhos.

Annette (2021)

6,3 no IMDb | 71% no Rotten Tomatoes | 67 no Metacritic

Onde ver: Youtube (aluguel)

Em um dos melhores filmes musicais, após a morte inesperada de sua esposa, um comediante de stand-up se vê sozinho tendo que cuidar de sua filha pequena Annette, de apenas dois anos. Não bastassem as dificuldades em cuidar dela, ele acaba descobrindo que a criança tem um dom especial.

Tick, Tick… Boom! (2021)

7,5 no IMDb | 74 no Metacritic

Onde ver: Netflix

Em um dos melhores musicais contemporâneos, prestes a completar 30 anos, um compositor promissor lida com o amor, a amizade e a pressão para criar algo incrível antes que o tempo acabe.

Cyrano (2021)

6,4 no IMDb | 85% no Rotten Tomatoes | 66 no Metacritic

Onde ver: Apple TV (aluguel)

Nesse filme musical, um homem à frente de seu tempo, Cyrano de Bergerac (Peter Dinklage), deslumbra a todos com jogos de palavras ferozes em uma justa verbal ou com esgrima brilhante em um duelo. Mas está convencido de que sua aparência o torna indigno do amor de Roxanne (Haley Bennett).

Matilda: O Musical (Roald Dahl’s Matilda the Musical) (2022)

7,0 no IMDb | 93% no Rotten Tomatoes | 72 no Metacritic

Onde ver: Netflix

Nesse filme musical, Matilda (Alisha Weir), uma garota extraordinária armada com uma mente afiada e uma imaginação vívida, ousa se posicionar contra seus pais opressores e a diretora de sua escola para mudar sua vida.

Meninas Malvadas (Mean Girls) (2024)

6,3 no IMDb | 70% no Rotten Tomatoes | 58 no Metacritic

Exibição nos cinemas

Nessa nova versão de um dos filmes populares mais amados dos anos 2000, em forma de filme musical, uma nova aluna do ensino médio enfrenta a ira de uma garota popular e de seus amigos.

As animações

Branca de Neve e os Sete Anões (Snow White and the Seven Dwarfs) (1937)

7,6 no IMDb | 98% no Rotten Tomatoes | 95 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Você provavelmente não esperava que o filme mais antigo da lista dos 30 melhores musicais fosse uma animação, né? Ele é o primeiro longa-metragem de animação da Disney, o primeiro longa-metragem completamente a cores e adapta o conto de fadas dos Irmãos Grimm. A história você já deve conhecer: Branca de Neve é uma princesa que vive com sua madrasta que, por temer a beleza da Branca de Neve, a faz trabalhar como criada e diariamente pergunta ao Espelho Mágico: ”Espelho, espelho meu, existe alguém mais bela do que eu?”

O impacto cultural, que se estende até agora, levou o filme a receber um Oscar honorário em sua 11ª edição, ganhar parques temáticos, videogames e, claro, musical na Broadway em 1979, além de pavimentar o início das animações no cinema.

A Pequena Sereia (The Little Mermaid) (1989)

7,6 no IMDb | 93% no Rotten Tomatoes | 88 no Metacritic

Onde ver: Disney+

A Pequena Sereia se baseia na história original de Hans Christian Andersen, escritor dinamarquês de histórias infantis. O filme foi um sucesso de crítica e bilheteria, marcando o início de uma era conhecida como o Renascimento da Disney (após uma era de fracassos nas décadas de 70 e 80). A história da linda princesa sereia que queria se tornar humana virou musical da Broadway em 2007. Nos anos 2000, o filme recebeu uma prequela e uma sequência, diretamente para o homevideo.

A Bela e a Fera (Beauty and the Beast) (1991)

8,0 no IMDb | 94% no Rotten Tomatoes | 95 no Metacritic

Onde ver: Disney+

A Bela e a Fera é mais um clássico da Disney e se baseia no filme francês de 1946 de Jean Cocteau. A história mostra um príncipe que é transformado em fera e aprisiona a jovem Bela em seu castelo, sendo apenas através do beijo do amor verdadeiro que a maldição pode ser quebrada. Ele foi o primeiro filme de animação a ser indicado na categoria de Melhor Filme do Oscar, mas venceu o prêmio de Melhor Canção Original e Melhor Trilha Sonora. Em 1994, a adaptação para musical da Broadway fez sua estreia.

Aladdin (1992)

8,0 no IMDb | 95% no Rotten Tomatoes | 86 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Baseado no conto árabe Aladim e a Lâmpada Maravilhosa, presente em As Mil e uma Noites, o filme conta a história do jovem de rua Aladdin e da princesa Jasmine, filha do sultão Jafar, o vilão do filme. Um fato curioso foi o desentendimento entre Robin Williams e a Disney. O ator dublou o Gênio sob a condição de não ser usado como chamariz no marketing do filme, dando espaço para os outros atores, porém, a Disney não foi fiel ao acordo, fazendo com que Robin Williams não reprisasse o papel nas sequências que vieram.

Apesar disso, Aladdin foi o filme mais bem-sucedido nas bilheterias de 1992 e ainda conquistou duas estatuetas no Oscar, de Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original.

O Estranho Mundo de Jack (The Nightmare Before Christmas) (1993)

8,0 no IMDb | 95% no Rotten Tomatoes | 82 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Enfrentando uma crise de falta de propósito, Jack Skellington, o Rei das Abóboras na cidade do Halloween, descobre a cidade do Natal e decide trazer o espírito natalino à moda sombria que só eles sabem fazer. O filme dirigido por Henry Selick, produzido e coescrito por Tim Burton, é feito em stop motion (método em que cada quadro é fotografado individualmente).

O Rei Leão (The Lion King) (1994)

8,5 no IMDb | 93% no Rotten Tomatoes | 88 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Clássico absoluto da Disney (e do cinema), O Rei Leão conta a história de descobrimento e crescimento do jovem leão Simba. Com músicas de ninguém menos que Elton John (que já apareceu na lista mais cedo), o filme foi um sucesso estrondoso de bilheteria, custando 45 milhões para produzir e arrecadando 1 bilhão e 80 milhões para a Disney.

O filme venceu o Oscar de Melhor Canção Original e Melhor Trilha Sonora Original. Além disso, Rei Leão recebeu duas continuações diretas em vídeo e versão em live-action em 2019.

O Corcunda de Notre Dame (The Hunchback of Notre Dame) (1996)

6,9 no IMDb | 71% no Rotten Tomatoes | 74 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Inspirado na obra de Victor Hugo, a história gira em torno de Quasimodo, o sineiro deformado da catedral de Notre Dame. O filme trata de temas como intolerância e aceitação, e por mais que, em alguns momentos, possa ser um pouco visceral para as crianças, a mensagem mostra como preconceitos são datados, e isso é de extrema importância. O filme recebeu críticas positivas e foi um sucesso de bilheteria, garantindo sua continuação “O Corcunda de Notre Dame 2” em 2003.

Hércules (1997)

7,3 no IMDb | 84% no Rotten Tomatoes | 74 no Metacritic

Onde ver: Disney+

O filme foi dirigido por Ron Clements e John Musker, os mesmos de Aladdin e adapta histórias e personagens clássicos da mitologia grega. O tom aventuresco e divertido, entrelaçando figuras mitológicas extremamente famosas com roupagens inesperadas (sim, estou falando do Hades, o melhor vilão da Disney) garantiu críticas positivas e uma série animada em 1998.

Frozen – Uma Aventura Congelante (2013)

7,4 no IMDb | 90% no Rotten Tomatoes | 75 no Metacritic

Onde ver: Disney+

O que dizer de uma das maiores franquias de sucesso dos últimos tempos? Se não bastasse o apreço da Disney em cada detalhe, deixando a animação riquíssima, a história de auto aceitação que quebra com paradigmas do gênero de filmes de princesas (sem spoiler por aqui), o filme ainda conta com a mão de Midas de Idina Menzel interpretando Elza, uma das mais talentosas atrizes da Broadway.

O sucesso estrondoso de crítica e bilheteria garantiu o Oscar de Melhor Animação e o Oscar de Melhor Canção Original com “Let it go”, além de musical na Broadway e sequência direta, Frozen 2, em 2019.

Moana – Um Mar de Aventuras (2016)

7,6 no IMDb | 95% no Rotten Tomatoes | 81 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Finalizando a nossa lista, Moana conta a história de uma jovem de uma tribo na Polinésia que sai da sua ilha em uma jornada de descobrimento. O filme é dirigido por Ron Clements e John Musker (que já apareceram por aqui) e traz a trilha sonora feita por Lin-Manuel Miranda (que ainda vai ter seu espaço nessa lista). How far I’ll go, sua música principal, concorreu ao Oscar e o filme foi um grande sucesso de bilheteria.

Menções Honrosas

Mulan (1998)

7,6 no IMDb | 86% no Rotten Tomatoes | 71 no Metacritic

Onde ver: Disney+

É difícil ter que deixar alguns filmes de fora, né? O caso de Mulan é de um filme que abandona o gênero musical em um certo ponto da narrativa, e não volta com músicas cantadas depois. O momento em que a música para é muito impactante e faz com que a narrativa cresça, por isso, não há críticas aqui sobre essa escolha de direção. Porém, o trecho musical é sim muito bom, por isso, o filme tem espaço nas nossas menções honrosas.

Mulan mostra a vida de uma jovem chinesa que assume o papel de seu pai na guerra, se transvestindo como homem no exército chinês e indo para a batalha. A Disney lançou em 2004 uma continuação para a história em Mulan 2: A Lenda Continua e em 2020, a versão live-action fez a sua estreia no serviço de streaming da Disney.

Hamilton (2020)

8,3 no IMDb | 98% no Rotten Tomatoes | 88 no Metacritic

Onde ver: Disney+

Certamente, a vontade de colocar Hamilton entre os contemporâneos foi muito grande, mas a regra é clara: melhores filmes de musicais, e se tratando da gravação oficial da peça na Broadway, não poderíamos considerá-lo. Contudo, Hamilton é um fenômeno dos últimos anos e se tornou parada obrigatória para qualquer pessoa que ama musicais.

Escrito por Lin-Manuel Miranda, o musical versa sobre a independência americana com sua atenção voltada em Alexander Hamilton, primeiro secretário do tesouro dos Estados Unidos e um dos pais fundadores do país, lutando ao lado de George Washington. Ouvindo assim, pode não parecer tão interessante, né? Porém, a história é contada inteiramente através de rap, em suas duas horas e meia ininterruptas de música. O elenco ainda conta com atores negros representando personalidades icônicas estadunidenses, como Thomas Jefferson e George Washington.

Você pode encontrar os 30 melhores musicais em serviços de streaming como o Disney+, Netflix, Amazon Prime Video e HBO GO, mas, para facilitar, recomendo o uso do Justwatch, site que te mostra exatamente em qual serviço de streaming está o filme que você está procurando.

Leia também a nossa lista especial sobre os 200 melhores filmes de todos os tempos.

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Os 200 melhores filmes de todos os tempos – Parte 1

Fontes: GH | Rotten Tomatoes | IMDB

Revisão do texto feita por: Pedro Bomfim